Zofia Błażko
В объятиях Морфея

Четкая линия и восхитительная легкость контраста не позволяют вам оторвать глаз от ее портретов, относящихся к красочному стилю ар-деко. В 2012-2015 годах у нее была возможность остановиться в резиденциях в Дакаре, Пекине, а также в Париже, где она вместе с другими молодыми художниками создала в одном из важнейших центров современного искусства во Франции в студии 59 Rivoli. Несмотря на свой юный возраст, у него уже есть восемь индивидуальных выставок (среди прочих, выставка картин в Jour et Nuit Culture (Paris 2012) и в аукционном доме Sopot (Варшава 2011) и участие в восемнадцати коллективных выставках (в том числе в Shangyuan Художественный музей (Пекин, 2015) и Музей Теодора Монода Африканского (Дакар, 2013). В сентябре 2013 года она училась в студии профессора Жака Янкиеля Кикойна (лектор Академии изящных искусств в Париже и друг С. Бовуара и Дж.П. Сартра). является выпускником Гданьской академии изящных искусств в области живописи и кино, телевидения и фотографии, а также дипломированным специалистом по курсу арт-терапии в Медицинской академии в Гданьске.
Приглашаем вас ознакомиться с разговор с Зофией Блашко один из самых интересных польских художников молодого поколения в Польше. Мы также представляем избранные картины художника.

Выставки, достижения и пленэры:
2015 выставка в Дакаре, Сенегал
2013 Коллективная выставка живописи «День (с) мечтать» ,, Риволи 59, Париж, Франция
2013 Коллективная выставка изобразительного искусства, ZaZ'arts, Париж, Франция
2013 Коллективная выставка живописи, "Expo sur le pouce", Jour et Nuit Culture, Париж, Франция
2013 участвовала в проекте «Играй мне, я твое», Париж, Франция
2013 Стипендия маршала Поморского воеводства, Гданьск, Польша
2013 Выставка картин, «Галлюцинации памяти», Центр художественной деятельности, Петркув-Трыбунальский, Польша
2012 Artistic Residence, Rivoil 59, Париж, Франция (с 21/12/2012)
2012 Artistic Residence, Jour et Nuit Culture, Париж, Франция (5 месяцев)
2012 Artistic Residence, Canop'Art Gratte-Loup, Бургундия, Франция (6 дней)
2012 Персональная выставка живописи, Jour et Nuit Culture, Париж, Франция,
2012 Художественная выставка "Design OUT OFF", Jour et Nut Culture, Париж, Франция,
2012 Выставка живописи, "Portes ouvertes", Jour et Nuit Culture, Париж, Франция,
2011 индивидуальная выставка живописи, Sopocki Dom Aukcyjny, Варшава
2011 коллективная выставка живописи "Интерьер", Галерея Фонда Зеленой Марчевки, Варшава
2011 г. персональная выставка живописи, клуб "Сфинкс, Сопот"
2011 индивидуальная выставка живописи, Galeria Promocyjna Rynku Sztuki, Лодзь
2010 коллективная выставка живописи, «Акции 2010», Музей археологии и истории, Глогов
2010 коллективная выставка фотографии, Бурса, Грудзёндз
2010 коллективная выставка живописи «Живопись хороша для всего», Галерея «Время от времени», Гдыня
Лауреат республиканского конкурса "Акции 2010" 2010 года - премия художественного ежемесячного издания "Формат"
2010 Национальный обзор живописи "Акции 2010", Легница
Выпускная выставка 2010, Галерея "Время от времени", Гдыня
2010 XX Международный живописно-скульптурный пленэр "Pole Sztuki", Родово
2010 индивидуальная выставка живописи и графики, "Światłocień", Tekstylia, Гданьск
2010 индивидуальная выставка картин "Błażkolandia", галерея Blazko, Краков
2010 коллективная выставка фотографии "Фотография как способ обрести другие реалии"
- Ратуша в Хелмже
2010 коллективная выставка изобразительного искусства "Поморье Штуки" на Королевском стрелковом заводе в Гданьске
2010 коллективная выставка изобразительного искусства "Поморье Щтуки" на вилле Августа Ленца в Щецине
2010 коллективная выставка живописи в Научно-техническом парке в Гданьске
Стипендия первой степени 2009 года за достижения в области науки в области живописи Академии художеств в Гданьске
2009 роспись на открытом воздухе "Поле искусства" в Родуве
2009 коллективная награда «Поморская художественная премия» за групповую реализацию «Mapa Heweliusza» в технике сграффито в Гданьске
2009 год под открытым небом монументальной живописи с групповой реализацией «карты Хевелиуша» в технике сграффито в Гданьске
2008 коллективная выставка живописи "Интеграл" Академии художеств в Кракове
2008 коллективная выставка живописи "Дефект" в Балтийском культурном центре в Гданьске
2005 г. проведение художественно-фотографических мастер-классов для детей и юношества в Центре современного искусства źaźnia
2005 групповая фотовыставка "3XP" Сохо клуб в Сопоте

Записи на аукционах:

Рекорд цен на польском рынке в 2010 году на аукционе категории Young Art

Ценовой рекорд Польши 2013 года на аукционе Young Art

Масляная картина, Зофия Блашко, 2016
Размер 80 х 60 см

Интервью с Зофией Блашко , одним из самых интересных польских художников молодого поколения в Польше. Мы также представляем избранные картины художника.

Четкая линия и восхитительная легкость контраста не позволяют вам оторвать глаз от ее портретов, относящихся к красочному стилю ар-деко. В 2012-2015 годах у нее была возможность остановиться в резиденциях в Дакаре, Пекине, а также в Париже, где она вместе с другими молодыми художниками создала в одном из важнейших центров современного искусства во Франции в студии 59 Rivoli. Несмотря на свой юный возраст, у него уже есть восемь индивидуальных выставок (среди прочих, выставка картин в Jour et Nuit Culture (Paris 2012) и в аукционном доме Sopot (Варшава 2011) и участие в восемнадцати коллективных выставках (в том числе в Shangyuan Художественный музей (Пекин, 2015) и Музей Теодора Монода Африканского (Дакар, 2013). В сентябре 2013 года она училась в студии профессора Жака Янкиеля Кикойна (лектор Академии изящных искусств в Париже и друг С. Бовуара и Дж.П. Сартра). является выпускником Гданьской академии изящных искусств в области живописи и кино, телевидения и фотографии, а также дипломированным специалистом по курсу арт-терапии в Медицинской академии в Гданьске.

Александра Адамская : Зося, искусство для искусства или искусство с миссией?

Простой вопрос, но не простой ответ. На мой взгляд, эти два понятия не могут быть разделены. В то же время, определение «искусство» следует вспомнить в начале. Однажды польский художник по телевидению надел манекен на голову и сказал, что это искусство, потому что все, что делает художник, это искусство. Возникает еще один вопрос: кто художник? И т. Д. На мой взгляд, не все всегда искусство.

Я начинаю работу над картиной с надеждой, что смогу создать красивую картину, которая порадует не только меня, но и будущего владельца. Я отдаю все на работе, потому что иначе я не могу. В то же время выбор темы не случаен, потому что меня интересуют прежде всего люди, особенно молодые люди, с которыми я встречаюсь во время пребывания в европейских и экзотических странах. Я очарован их необычайным разнообразием, а их красота и уникальность формируются в уникальной среде и среде, в которой они живут. Рисуя свои модели, я вижу в них не только красивые и интересные фигуры, но и атмосферу и климат, в котором они живут. Через эти портреты я хочу приблизить к людям, которые соприкасаются с моими работами, красоту и разнообразие мира, неотъемлемым элементом которого является человек. Так что мой ответ на вопрос будет - искусство с миссией.

Альберт Йерка из KoneserSztuki.pl : Зося, ты очень талантливый художник, я хотел бы спросить тебя, почему, глядя на твои картины, в психологическом смысле ты видишь себя? Это иллюзия?

Приятно это слышать. Я стараюсь, чтобы мои картины выглядели так. Вот почему каждой новой картине предшествует встреча и беседа с человеком, которого я буду изображать, потому что для меня важны не только композиция и цвета, но прежде всего чувствительность, характер и внутренняя красота, скрытые в человеке.
Александра Адамска : Как получилось, что после возвращения в Польшу вы начали работать с Зофией Витаккой - основателем Фонда Гаити в Польше?

Зофия Витюк заинтриговала одну из моих картин на аукционе в Сопотском аукционном доме - это был портрет черной девушки. Она связалась со мной, дошло до встречи и мы полюбили друг друга. Она предложила мне сотрудничество тогда. Зофия создала Фонд «Польска-Гаити» сразу после землетрясения в Гаити пять лет назад, чтобы восстановить школу в регионе, полностью опустошенном стихией. Была создана прекрасная школа, но она еще не была введена в действие, потому что на последнем этапе не было никакой спонсорской поддержки для завершения работы. Я надеюсь, что это произойдет в ближайшее время, потому что я получил предложение обучать детей гаитянскому искусству в рамках волонтерства. Я также помогу в активизации местного сообщества.

Александра Адамская : То есть планы на путешествие продолжаются? Вы планируете поездку за пределы гуманитарной экспедиции на Гаити?

Да, в ближайшее время я планирую двухмесячную поездку в художественную резиденцию в столицу Монголии - Улан-Батор.

KoneserSztuki.pl : Живопись - это форма медитации для вас. Вы ищете красоту, гармонию и правду о других людях и о себе. Красота и гармония в твоих картинах, мы должны верить, что есть больше хороших людей? Ваши портреты «похоронены в их умах» или «они» тоже ищут свой путь?

Я хочу глубоко верить, что есть больше хороших людей. Мне очень повезло встретить таких людей на моем пути, и я счастлив сделать их портреты. Я также думаю, что на протяжении всей моей жизни человек ищет свой собственный путь, я тоже и, может быть, потому что я подсознательно замечаю и увековечиваю это стремление в своих картинах.
Александра Адамская : Кстати, о властях. Во время вашего пребывания в Париже у вас была возможность создать рядом с Жаком Кикойн Янкеля. Как случилось, что ты оказался?

Я пришел в студию профессора Жака Кикоин Янкиэль через знакомство с выдающейся польской художницей, живущей в Париже, и создававшей ее работы по всему миру - Людвикой Огорцелец. Благодаря г-же Людвице у меня была возможность работать под присмотром такого выдающегося художника, который является сыном известного художника Мишель Кикойн член ' Школа Парижа и друг Сутин и Модильяни. Для меня было большой честью разделить студию с такой выдающейся фигурой. Мы часами говорили о живописи и искусстве, и мастер время от времени давал мне ценные комментарии.

KoneserSztuki.pl : Можете ли вы раскрыть секрет и сказать, кто изображены женщины? Как они нашли свой путь в вашу жизнь? Может быть, мы можем ограничиться людьми на фотографиях, которые мы представляем в нашем разговоре.

Нетрудно заметить, что многие из моих картин - автопортреты. Я не оригинален, потому что многие художники сделали это. Я знаю себя лучше всего. Я сделал много портретов моих друзей, а также людей, которые каким-то образом приняли меня. Это не только вопрос красоты, но и изменчивые особенности, которые трудно определить. Например, я сделал серию изображений девушки, которую видел на Парижской улице, и предложил сотрудничество - она ​​согласилась без проблем.

KoneserSzTUki.pl : Марк Шагал сказал, что «Искусство - это состояние души. И душа свята ". Согласитесь ли вы с этим тезисом? Как вы узнали о художнике внутри себя?
Да, я согласен с тем, что слова Шагала - прекрасное определение искусства. Насколько я помню, рисунок и живопись сопровождали меня всю мою жизнь. В начале художественного кружка в МДК в Гдыне, затем в средней школе и художественной средней школе в Гдыне и в Академии изящных искусств в Гданьске - я не могу поступить иначе. Вероятно, важно, чтобы мой дед был, а мои родители - архитекторы, и я всегда занимался рисованием и рисованием (мой дедушка на пенсии занимался консервацией картин).
Живопись для меня - способ выразить себя и поговорить о людях.
KoneserSztuki.pl : Караваджо - один из ваших трех Мастеров. Он нарушил условности, его полотна имеют большое влияние. Можете ли вы изменить его стиль наблюдения и искать правду о человеке в наши дни?

Я стараюсь смотреть на Мастеров для моей собственной формы общения. Интересно, что они хотели передать и проанализировать, как они это сделали, и, возможно, неосознанно, обрабатывая эти ценности и наблюдения, я передаю их на свои картины как можно лучше.
Александра Адамская : У вас была возможность жить в нескольких местах, которые сильно отличались от вашей родной Польши, и вы многое видели. Вам удалось удивить вас несмотря ни на что?
Да, во-первых, я понял, насколько разным и необычным может быть цвет света в зависимости от широты мест, где я останавливался. Африка была для меня необычным открытием и сюрпризом. Прежде всего в Африке, где солнце движется от горизонта до полного зенита. Во время этого путешествия цвет и насыщенность света заставили окружающую его природу и людей измениться вместе с ним. Одни и те же места в любое время дня выглядели по-разному, но всегда были красивыми и разными.

KoneserSztuki.pl : Вы очень чувствительный и умный художник с уважением к людям, открытым и полезным сердцем. Расскажите нам, что коснулось вас в Сенегале, в человеческом измерении, в контакте с детьми, семьями, женщинами, которых вы увековечили.

В Сенегале я испытал неповторимую атмосферу гармонии и радости жизни его жителей. Люди, которых я встретил, были открытыми, честными и добрыми. Они были рады поделиться тем, что у них было (и у них было, в нашем понимании) так мало. Они часто спрашивают, не голоден ли я или что-то не нужно? Они даже пригласили меня на праздничную трапезу, зная, что в католической церкви есть каникулы, а я далеко от дома и семьи. Я добавлю, что они были мусульманами. Эти люди красивы внутренне, и эта красота видна на их лицах.
KoneserSztuki.pl : Спасибо, Зося, за интервью! Интересно, если бы вы оставили только одно изображение на выбор? Вы молодой и талантливый художник, поэтому я отвечу на этот вопрос некоторое время. Желаю вам дальнейших успехов, открытия мира и человеческих сердец!

Ниже я представляю работы, которые вы выбрали. Я также приглашаю вас посетить веб-сайт художник ,
1. Zofia Błażko "Ангел" , 50см x 50см, холст, масло, 2015 г., Пекин

2. Зофия Блавько "Йованка" 120см x 60см, холст, масло, 2015 г., Гдыня

3. Zofia Bła "ko " Мария " 80см x 60см, холст, масло, 2015 г., Дакар

4. Зофия Блашко "Новое видение" 30см x 40см, холст, масло, 2015 г., Пекин

5. Zofia Błażko "Starlette" 40см x 40см, холст, масло, 2015 г., Сенегал